半音阶口琴介绍以及演奏方法

半音阶口琴可说是一种最理想，表达力最完整的独奏乐器之一。它的音阶组织一如钢琴，除普通音外，尚加入一般口琴所没有的半音阶，无论任何调子都能用一具半音阶口琴奏出，加上科技发展的进步，半音阶口琴的结构与材料不断改善，便更容易学习和运用吹奏。

　　半音阶口琴又称变调口琴，其音阶是按照钢琴键盘的黑白键同样排列的，因此可以演奏各种调式的乐曲。半音阶口琴分别为十孔、十二孔、十六孔三种、以十二孔的半音阶口琴最为多用、一具十二孔的C调半音阶口琴、具备有三组的八度和完全的半音、其排列是按音阶的顺序分每四个孔一组八度。

　　这是近年新兴起的口琴，由传统的口琴改良而来，利用一个巧妙的按键可以在一支口琴上面吹奏出升降半音，若未按压按键吹奏就相当于钢琴的白键，按压下按键后立刻升高半音，相当于黑键。国际上出现过不少非常知名的半音阶口琴演奏大师，他们的演奏受到音乐家们的一致肯定与赞扬，足见半音阶口琴已经列入正统乐器之林。半音阶口琴近年推广迅速，因为其音域可达4个八度，而且便于移调或转调，所以经常运用于口琴合奏和多重奏中。

　　该口琴的内部由发音器、通气孔和升降控制板组成，发音器由音格和两组发音簧片组成，两组发音簧片的关系相当于钢琴的黑、白键之间的关系。升降板位于发音器与通气孔之间。吹奏时，通过手指放或按控制键带动控制板，控制着气体流经白键发音孔或黑键发音孔，从而控制音的升（#）、降（b），改变了一琴一调的状况。并且因为在同一气孔就能吹奏出升、降音，所以音与音衔接连贯；又因为在口琴原来的单纯往复吹奏的基础上加进手按键升、降音，因而有更多的变化，更富于表现力。

　　半音阶口琴：它的难度和“十孔口琴”差不多，相对之可能还要更容易一些。这种口琴的特点是：有两排十至十六个孔，每一个孔有吹吸两个簧片，和复音口琴不同的是，它的上下两排孔是半音关系，并通过其右侧变音键的按压来选择它上下哪一个孔来发音，为防止漏气还配有防漏气膜片。

　　优点：音域宽广，16孔的半音阶口琴更可发出多达64个音，能演奏出所有纯净的半音，而且音色纯美。从理论上讲如果使用的足够熟练，其本身一只半音阶口琴就可以演奏出所有的调的乐曲。适合演奏各种乐曲包括流行歌曲、古典音乐布鲁斯，摇滚等。

　　缺点：价格较贵，国产的也要一两百元人民币，而且小城市较难买到，因为有防漏气膜片的存在所以不适合压音，所以有时演奏布鲁斯音乐时不如布鲁斯口琴压音来的“够味儿”。

　　半音阶口琴演奏方法

　　持法：左手的食指与大拇指将琴盖的后端夹住，让按键部分在右手边，其余呈自然放松与食指平行贴住的状态。右手食指的最后一节靠在按键上，其余部分顺势与左手、口琴自然结合，切记持琴琴身要与嘴唇平行，以免因不必要的摩擦而费力。

　　嘴型及含法：半音阶口琴的低音部分簧片较长，高音部分的簧片则较短，因此在吹奏的嘴型上略有差异在吹奏低音时，嘴型应尽量放松，嘴巴内如含一颗蛋般，前后伸长，用气集中，切莫过猛否则会产生塞音的现象。而再吹奏高音时则相反，嘴型向两边张，所含的孔数较多，稍微用力，用气需放松，不能太紧或过于急促，以免会产生金属音。

　　单孔含法：这种含法在吹奏的音色上有较多的发展空间，变化较大。单孔的基本含法有两种：U型单孔含法以及O型单孔含法，使用U型单孔含法时，音色较为单薄且带点诡异；而使用O型单孔含法时，音色则较为浑厚而明亮。

　　多孔含法：这种含法在吹奏音色上较为柔美且厚实，适合用于连音及圆滑音时，多孔的含法也分为两种：右多孔以及左多孔含法，使用右多孔含法时，需以舌头盖住左边不需吹奏到的音孔，而已右边来发声；左单孔含法则相反。练习时，两种含法皆须练习。一般来说，由于两音音色有着很大的不同，单孔较为单薄、锐利，比较适合Jazz的表现，而多孔则较厚实、温暖、适合古典音乐的表现。

　　颤音奏法：颤音就是以原来的音和高一度的自然音快速交替吹奏，感觉像在跳动般。颤音奏法的重点是原音与邻音吹奏的气量、音量、速度等都要平均，不可有长短不均的现象。

　　用按键来颤音：这是半音阶口琴最常用且简单的方法，这种方法适用于3及7的颤音，因为#3=4，#7=1;所以只要在3及7的地方使用按键颤音，即可做出3434及7171的颤音。